Museums are full of small-scale changes of exhibition that are worth seeing but easily missed because they don’t get any publicity. Sometimes it’s as simple as replacing one of our usual displays with a rarely-seen object because the better-known piece is being loaned to another institution. Other times it’s a matter of repainting a wall so the objects displayed there look completely different.
Dessa två veckor med postimpressionistiskt tema har varit väldigt givande. Det har varit enormt lärorikt att få sätta sig in i Van Gogh ́s konst, vars alster ständigt bjuder in till nya tolkningar. Jag föredrar hans pulserande landskapsmotiv, men även hans sätt att avporträttera människan och hans självporträtt är djävligt starka. Jag har dock ännu inte ”slagits” av hans solrosor men det kanske kommer?
Som bonus har jag fått grymt mycket inspiration och jag har skissat nästan oavbrutet under de sista 3 dagarna. Jag ser fram emot den kommande veckans ”fria” skapande.
Ehi Obinyan who is part Nigerian, Ghanaian and Liberian was born in 1964 in Monrovia, Liberia.
Ehi’s current exploits are symbols, portraits and mask paintings, attires, aquatic surroundings and figures of all tribes and cultures of Africa. In particular, his experimentation with the human faces has given birth to a series of works in which he underscores the diversity of facial expressions, including their hidden meanings.
Caravaggio, egentligen Michelangelo Merisi da Caravaggio, född 1573 i Caravaggio nära Bergamo, död 1610 i Porto Ercole, var en italiensk barockmålare. Han bröt till viss del med den måleriska konventionen och betonade naturalismen i sina verk.
Föräldralösa vid 11 års ålder blev han lärling hos konstnären Simone Peterzano i Milano i fyra år. Som vuxen blev han känd under namnet på sin födelseplats.
Någon gång mellan 1588 och 1592, gick Caravaggio till Rom och arbetade som assistent till konstnärer med mindre skicklighet. Omkring 1595 började han sälja sina tavlor genom en återförsäljare.
Caravaggios måleri med ljus och skugga i skarpa kontraster och verklighetstrogna figurer fick stort inflytande under 1600-talet. ”Caravaggister” kallades de målare som inspirerades av stilen och utvecklade den, först i Rom, sedan i andra delar av Italien och Europa. I den holländska staden Utrecht använde sig flera målare av Caravaggios teknik för att skapa teatrala och dramatiska scener.
Förmodligen den mest revolutionerande konstnär av sin tid, Caravaggio övergav de regler som hade lett ett århundrade av konstnärer före honom. De hade idealiserade de mänskliga och religiösa upplevelsen.
Caravaggios realism och ljusdunkelmåleri fick en enorm betydelse för måleriet under 1600-talet. Nationalmuseum visar nu två målningar föreställande den helige Franciskus i en presentation som belyser Caravaggios arbetsmetoder och förhållandet mellan original och kopia. Läs mer på Caravaggios hemsida
Som konstlärare tyckte jag alltid att konststuderande bör få mera världs omfattande inblickar på dem konststilar som finns. Detta ger mera idéer och mera inspirationer till studerande.
Anime är japanskt slang för tecknad film. Namnet kommer ursprungligen från franskans ord för ”Animation”, i väst avses dock endast tecknad film från Japan, även om termen Manga (japanska tecknade serier) film också finns. Det uttalas med korta vokaler, på det sätt det skulle sagts i Japan.
I takt med att dvd-formatet har blivit mer populärt har också tillgången på Anime utanför Asien ökat markant. Amatör textningar av Anime har även bidragit till att öka animens popularitet. I väst har Anime blivit synonymt med en viss typ av japansk tecknad film.
Höstterminen har tagit slut och som en tradition presenteras Prismas vernissage. I detta ingår tre målningar som varje student har valt. Tyvärr har ett par inte hunnit skicka in sina bilder.
Med önskan av en god fortsättning på Jul helgerna och ett Gott Nytt År
Edward Hopper, född 22 juli 1882 i New York, död 15 maj 1967 i New York, var en amerikansk målare mest känd för sina realistiska skildringar av ensamheten i samtida USA.
En av hans mest kända målningar är Nattugglor från 1942 (den ovanstående bilden) som skildrar några ensamma människor som besöker en nattöppen bar. Hopper söker gestalta den psykiska alienationen mellan målningens personer.
Den var förlaga till en poster kallad “Boulevard of Broken Dreams” av den österrikiske målaren Gottfried Helnwein. I hans version besöks restaurangen av Humphrey Bogart, Marilyn Monroe och James Dean. Bakom disken står Elvis Presley. Det finns även en poster där personerna på bilden utgörs av karaktärer från TV-Serien Simpsons.
Naivism, en riktning inom den moderna konsten som anknyter till barnens och folkkonstens naiva konstskapande. Naivismen bygger på att konstnären vill se världen genom den oskolades ögon, måleriet är ofta berättande. Naivismen ska inte sammankopplas med att något är naivt. Naivismen blev populär i Sveriges konstvärld i slutet av 1910-talet. Wikipedia
Ingrid Bork blev fött i Tykland och var 7 år bosatt i Norge. Nu är hun 40 och bor i Strömstad komun och holder på att lära sig svenska. Barneböckene hennes är på tyska och de meste handlar om havfruan Josefine och hennes vän Florian. Desutanom finnes det en samlig av god-natt-sagor och boken om apen Goli som resar från Norge til Mexiko.
Hennes måleri er präget av en helt personlig stil som ligner Emil Nolde i tekniken och inneholder mange mystiske elementer. Här i bloggen kan ni se en urval. Alla tavlor är laddet opp på www.bork-consult.se/kunst/ Ingrid Bork målar och skrivar ochså efter uppdrag.
